Где, как и чем снимать видеомонологи
Съемочный процесс человека в кадре вызывает много вопросов. Попробую ответить на самые распространенные.
Начну с того, как выбрать место для съемки. На каком фоне лучше снимать?
Этот вопрос волнует всех, кто снимает видео со своим участием в кадре. Его мне задают достаточно часто и бывают удивлены моим мнением, потому что от большинства гуру видеомаркетинга слышат совсем другое.
Наверняка вы уже слышали, что снимать видеообращения к зрителям надо на нейтральном фоне. И видели, как большинство это воплощало, находя у себя дома однотонную стену.
⠀
Так вот на таком фоне лучше никогда не снимать.
⠀
Потому что, если называть вещи своими именами, советуют это непрофессионалы в съемке, нахватавшиеся верхушек от каких-нибудь гуру-маркетологов. Или пришедшие в лучшем случае из фотографии, где белый фон — обычное дело. Но вот именно белого чистого цвета специальный ровный однотонный фон с профессиональным светом, а не стена неопределенного цвета.
⠀
Ни один профессиональный оператор или режиссер никогда не поставит при съемке человека вплотную к стене. По телевизору вы не увидите таких кадров — я имею в виду крупные грамотные каналы. Напротив, человека попросят сделать несколько шагов от стены или любого другого фона. ⠀
А однотонный фон хорош, когда планируется добавлять титры или графику, но он более требователен и к освещению, и к внешнему виду, и даже к дикции, потому что больше не на что смотреть зрителю.
⠀
Интерьерный или уличный фон дают глубину кадру, создают атмосферу и несут дополнительную информацию, поэтому это тоже нужно учитывать. И они более жизненные и приближенные к зрителю — лучше создают ощущение доверительного разговора и уменьшают дистанцию. Это тоже имеет значение и влияние.
Поэтому для разных целей подходят разные варианты — все это нужно продумывать. Но чистый однотонный фон сложнее организовать в домашних условиях — нужно не только его покупать, но и осветительные приборы. Но если решитесь, то есть смысл обзавестись зеленым фоном и использовать огромную вариативность хромакея.
⠀
Далее. Ракурс съемки. Если во время съемки монолога камера стоит выше человека, это зрительно уменьшает его, а если объектив направлен на человека снизу, это его увеличивает. Как правило, лучше устанавливать камеру на уровне глаз. Вообще классическая операторская точка установки камеры для человека в кадре такова: для стоящего — на уровне груди, для сидящего человека, говоря на профжаргоне, — «от пупа». Тогда глаза попадают в золотое сечение кадра и работают акцентно.
Большая часть съемок требует сокращение времени и действия. Это возможно при использовании перебивок и вставок. Простая резка с дрыжками — это неграмотно, хотя сейчас и очень распространено. Это создает недоверие к человеку в кадре, потому что видно, что он не все показывает и что-то утаил… Поэтому лучше все же использовать перебивки. Перебивки — это планы помимо главного объекта, но из той же среды — руки говорящего человека, предметы у него на столе или за спиной. Такие кадры не только облегчают монтаж и улучшают качество в целом, но и способны привнести атмосферу, раскрыть содержание во всей полноте.
Обращение человека в камеру можно разнообразить, сделав псевдо-многокамерную съемку. Что это такое? Это когда снимается несколько дублей разной крупности и ракурсов, а при монтаже берутся части из разных дублей и соединяются — получается намного более динамичное действие. Конечно, это требует большего съемочного и монтажного времени, но результат того стоит. Только надо быть внимательным и соблюсти как можно идентичнее в каждом дубле местоположение ведущего и близость микрофона, чтобы не было отличий по звуку тоже.
А какой камерой лучше снимать разговорное видео и как обойтись без дорогого оборудования? — спросите вы.
Если говорить о выборе, то есть некоторые обстоятельства, которые могут повлиять на предпочтения той или иной модели.
Выбор видеокамеры напрямую зависит от:
1. Вашего бюджета
2. Что вы будете снимать
3. Где вы будете снимать
4. Кто будет снимать и редактировать видео
5. Как часто вы будете снимать видео
Если планируете снимать видеообращения и интервью, то в этом случае, главным в камере будет возможность подключения внешнего микрофона.
Можно, конечно, к этому добавить:
— наличие съемки минимум в Full HD (разрешение видеосъемки 1920×1080);
— наличие флэш — памяти;
— большой объем батареи.
Почти всеми этими достоинствами обладает камера в хорошем смартфоне.
Главное:
— его хорошо закрепить имеющимися сегодня всевозможными специальными приспособлениями и штативами;
— снимать в хорошо освещенном месте лицом к источнику света;
— снимать в тихом месте и использовать гарнитуру для подстраховки качества звука;
— выстроить правильную композицию кадра, при которой «воздух» над головой человека присутствует в правильном соотношении — не много и не мало на крупном и среднем плане.
А что говорить-то? — слышу следующий ваш вопрос.
Что говорить в своём видеообращения зависит от конкретной цели данного видео. Приветствие на сайте, приглашение на вебинар, видеоурок или тематический монолог имеют разные цели, а потому и потребуют разного текста в кадре. Но все они подчиняются одним и тем же законам удержания зрительского внимания — законам драматургии.
Что здесь важно в практическом понимании? Это яркое цепляющее начало, например, спорное утверждение, необычная картинка или звук, привлекающий внимание, потому что есть всего 15–18 секунд, когда зритель решает, стоит ли ему смотреть дальше. Это наличие интриги, роль которой может выполнять анонсирование того, что будет дальше или история с неизвестным пока концом. Это акценты — болевые точки, сопричастность, возражения, выгоды. И очень важно четкое завершение с призывом к конкретному действию, будь то оставить комментарий, перейти по ссылке, подписаться или купить прямо сейчас.
И вновь слышу ваши возражения:
— Написать — это одно, а вот как все это сказать перед камерой?
— Я пробовал сниматься — было страшно…
— Я забывала свой собственный ход мыслей и с трудом подбирала слова…
— Во рту пересыхало, а голос дрожал…
— Не знал, куда деть руки…
— Не понравилась себе в кадре…
— Как победить страх камеры?
Для уменьшения напряжения перед съемкой могу посоветовать сделать следующее:
— Подвигайтесь, чтобы снять мышечный зажим.
— Выпейте воды, чтобы уменьшить сухость во рту и в организме в целом, вызванную стрессом.
— Разотрите руки и мочки ушей, потому что самый важный орган в речеобразовании — это мозг, и если он работает плохо, то не поможет самая совершенная дикция.
— Сделайте самомассаж, поочередно нажимая на ногтевые фаланги одной руки, затем — другой.
— Вспомните, что и кому вы хотите донести и вперед!
Но самый действенный способ победить страх камеры навсегда — это дубли. Снимайте свои видеообращения как можно чаще, просматривайте их, анализируйте. Экспериментируйте с внешним видом и местами съемки, продумывайте имидж и жесты. Помните о главном посыле своего видеообращения при съемке, и вы не заметите, как страх сбежит к другому, оставив вас в компании удовольствия и достигнутых целей.
